“La Crisis” sufrida en los últimos años, ya sea a nivel personal, familiar o colectivo, se ha convertido en un tema que atraviesa de un modo u otro una gran parte de cintas que podemos ver en el cine europeo. En el caso de Portugal se hace más patente aún, viendo el hecho de que en esta edición del Festival de Sevilla dos producciones tratan de frente el tema: Colo de Teresa Villaverde, proyectada en la sección Nuevas Olas, y la que nos ocupa, A fabrica de nada de Pedro…
Pareciera que lo meta está de moda, reflexionar sobre los mecanismos de la narrativa, los resortes que se activan en la mente del artista para poder llevar a cabo una obra, usando el cine y lo audiovisual como principal herramienta. Sobre todo este asunto, Carlo Padial sabe bastante. Y es que sus dos anteriores obras giran en torno al asunto de crear. En Mi Loco Erasmus, poseía a un espléndido y autista Didac Alcaraz, empeñado en realizar un documental sobre el fenómeno Erasmus, pero que acababa convirtiéndose en un monstruo…
Jauja, de Lisandro Alonso, describía el periplo de un capitán danés confinado en la Patagonia, en la época de los conquistadores, en busca de su hija desaparecida. Su figura, poco a poco, iba difuminándose contra las rocas y el desierto hasta que el viaje establecía lazos con el presente, mediante un agujero de gusano representado en forma de roca. En Little Crusader, el padre de Janek se sube a su caballo y se embarca en un viaje muy similar al descrito antes. Su hijo ha desaparecido: un buen día, decide embarcarse…
La presencia de Martin Scorsese en la producción de A Ciambra no deja de convertirse en uno de los mayores reclamos de la cinta dirigida por Jonas Carpignano. Tras haber realizado en 2014 un cortometraje del mismo título, la película que nos ocupa recupera al mismo personaje, Pio Amato, en su proceso de maduración y paso a la edad adulta.
Con Winter brothers, el SEFF de este año cumple su cuota de cine europeo miserable, que se regodea en sus penurias y truculencias, como ocurría el año pasado con la ganadora de Locarno en 2016 Godless, de Ralitza Petrova. A saber: paisajes semi-industriales, podredumbre y situaciones limite, sexo explícito y bajeza moral. No obstante, al menos en Winter brothers tenemos una poderosa fotografía, algo que ni siquiera veíamos en aquella.
Isabelle es una mujer que está cansada de dar tumbos, en busca del hombre perfecto, o quizás no tanto, que la acompañe y la soporte, y la cuide y la haga feliz. En París se respira amor, o eso dicen los tópicos, y aunque sea invierno o el cielo esté cubierto, hemos de activar nuestro sol interior. Isabelle no se da por vencida, por mucho que se rodee de bastardos, pusilánimes, machitos de tres al cuarto con la mentalidad de un adolescente acomplejado, clasistas impenitentes y acosadores disfrazando, avispadamente, unas…
El cine de Mathieu Almaric siempre se mueve en un terreno entre la experimentación narrativa y la humildad del cineasta que parece que solo quiere jugar con el medio. En su nueva película plantea un inusual biopic de la cantante y compositora Barbara, interpretada por la siempre excelente Jeanne Balibar.
La cinematografía portuguesa continúa siendo una gran desconocida dentro del panorama comercial español y normalmente solo accedemos a ella a través de lo que nos muestran festivales como este de Sevilla o el más reciente Filmadrid que dedicó una retrospectiva a Joao Pedro Rodrigues. Solo cineastas como Miguel Gomes, que estrenó con un año de retraso en España su trilogía de Las mil y una noches, Pedro Costa, cuyo Cavalo Dinheiro pudimos ver también en el SEFF y que tuvo posteriormente un reducido recorrido comercial, y Rita Azevedo Gomes (La…
Agnese vive en esa turbulenta edad en la que todo parece estar mal y bien a la vez. Y lo peor de todo es tener la influencia, supuestamente beneficiosa, de una comunidad fieramente católica. Por un lado, Dios, o sus acólitos, incluso tu madre, dice que has de evitar esos impulsos sensuales que te sofocan el bajo viente. Por otro lado piensas que quizás no está tan mal, que lo hace todo el mundo. Y que, gracias a ello, precisamente, el mundo sigue. Es una chica con un corazón puro:…
Tierra de Dios, opera prima del británico Francis Lee, ofrece un retrato de la homosexualidad en los campos de Yorkshire tan naturalista como falto de garra, asunto que de todos modos no desagradará al gran público. La historia de amor de Johnny, un joven británico que ayuda a su familia en una granja, y el inmigrante rumano Gheorghe viene además con el aval del premio a mejor director en Sundance y el del público en Berlín, lo que nos hacía albergar esperanza a encontrar algo más arriesgado.
