Críticas 

Del revés (Inside/Out), el nacimiento de la nostalgia

La vuelta a la excelencia de Pixar encuentra en Del revés (Inside/Out) de Pete Docter la sobresaliente película que todos siempre pedimos a la productora de John Lasseter. Ni mucho menos podemos calificar de mediocres la producciones anteriores a esta: Cars 2 cargaba el sambenito de ser una secuela que acogía abiertamente al público infantil en una más que divertida historia de espías; Brave (Indomable) no fue entendida como la reformulación del cuento de princesas disneyano con un fondo demasiado oscuro que coqueteaba con el terror; por último, Monsters Univertsiy…

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Críticas Festivales y Premios 

DocsBarcelona: La mirada del silencio, la otra cara de la moneda

La mirada del silencio llega al DocsBarcelona como la propuesta más interesante y atrayente de todo el festival y que probablemente se corone como ganadora. ¿Las razones? En primer lugar porque es el último documental dirigido por Joshua Oppenheimer, director que deslumbró a todo el mundo con la obra maestra The act of killing (ganadora del DocsBarcelona hace dos ediciones); y en segundo lugar porque es una especie de secuela de esta obra. The act of killing descubrió a todo el mundo el genocidio de un millón de personas acusadas…

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Críticas 

Magia a la luz de la luna, aprendiendo a vivir

Vivimos un deseo de excelencia que provoca que siempre estemos buscando decir eso de la mejor película de Woody Allen desde…. Todo ello no quita que algunas películas de los últimos años del director neoyorquino no hayan estado a la altura, y que los críticos y el público no le hayan acompañado. Pero no nos engañemos, esto no es nuevo: Allen sufrió en los 70 el desprecio con Interiores; en los 80 con Recuerdos, September u Otra mujer; en los 90 con Alice, Sombras y nieblas o Celebrity; en los…

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Críticas 

Especial Woody Allen: Sueños de un seductor (1972)

Play it again, Sam había sido todo un éxito de público, cimentando del todo la fama de Woody Allen y dándole una primera pátina de prestigio que sólo sabe ofrecer el teatro neoyorquino. La obra bebía de la propia experiencia del mismo Allen cuando se divorció de su segunda esposa la actriz Louise Lasser, y sus amigos intentaron buscarle pareja para que superase el bache provocado por la ruptura. Aquí comenzaba una de las grandes constantes del cine de Woody Allen: el continuo juego de espejos entre su propia vida y…

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Críticas Festivales y Premios 

Atlántida Film Fest: Why don’t you play in hell?

Estoy cada vez más convencido que parte de la futura evolución del cine pasa por Asia. Obviamente establecer una homogeneidad entre el cine japonés, chino o coreano no deja de ser una convención netamente occidental, pero no cabe duda que el cine que nos llega de estas tierras suele ser arriesgado sobre todo en lo formal: estructuras narrativas innovadoras, planteamientos de personajes marcianos y, por supuesto, historias entre el delirio y el ridículo. 

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