La reconquista

La reconquista, el tiempo

Creo que es justo y necesario reconocer la importancia de la existencia de un cineasta como Jonás Trueba dentro del mayoritariamente adocenado mundo del cine español. En un panorama donde le llueven los aplausos a realizadores que van de artistas cuando no son más que integrados del sistema es de agradecer la personalidad de un creador que va a contracorriente con decisión y coherencia. La reconquista es un triunfo más dentro de una carrera que con cuatro títulos dibuja una de las trayectorias más lúcidas del reciente cine español.

La reconquista

En La reconquista Jonás Trueba vuelve, como hacen la mayoría de los grandes creadores, a tocar temas que ya son constante en su cine: una mirada al pasado exenta de nostalgia más pendiente de la incertidumbre del futuro, la dificultad de ser sincero con uno mismo y los demás y, en el fondo, la dificultad de eso que llamamos relaciones amorosas. La reconquista nos muestra en tres tiempos (presente, futuro y pasado) al personaje de Olmo y la huella que un amor a los quince años dejó en él. Una noche madrileña, un incómodo desayuno y una evocadora adolescencia entre parques y habitaciones son los tres espacio-tiempos que Trueba presenta para lo que no es más que la historia de una carta de amor.

Entre diálogos encantadoramente pedantes, tiempos muertos, miradas furtivas y canciones de amor, Francesco Carril y Itsaso Arana dan vida a dos almas incompletas con unas interpretaciones llenas de interrogantes. La química entre ambos es tal que la aparición de Aura Garrido no hace sino aportar un matiz más de desgarro a la ya de por sí sensible presencia de Carril. Así, Trueba mantiene siempre una distancia amorosa hacia los personajes logrando una extraña sensación de intimidad y pudor hacia ellos.

La reconquista

De todos modos, cuanto menos se sepa de La reconquista mejor. Aun así, diremos que Trueba da un salto más tras la excelente Los exiliados románticos y se pone en cabeza de una generación de directores fuera del sistema que con toda seguridad será ignorado por sus propios compañeros en una futura tanda de premios. El tiempo nos dará la razón.

 

2 comments

Deja un comentario

You May Also Like

Sitges 2014: Adieu au langage, incansable Godard

Resulta muy difícil valorar Adieu au langage, una película que apenas tiene características cinematográficas. Godard es probablemente el mejor director de cine vivo que hay en nuestro planeta; y tras cruzar…
Ver entrada

¿Para qué sirve un oso? ¿Y esta película?

Hace un tiempo os hablamos de forma optimista de ¿Para qué sirve un oso? La verdad es que suelo pecar de ingenuo con el cine español, por más chascos que…
Ver entrada

Sinónimos, el disfraz

Casi todos califican de comedia a Sinónimos, no consigo entender por qué. Ni en la forma ni en el contenido de la nueva cinta de Nadav Lapid existe nada que…
Ver entrada