El espectador avisado hará bien en tener en cuenta un par de cuestiones antes de ver esta película. La primera es que el Rodrigo Sorogoyen que firma la pieza está más cerca del autor de aquel encuentro de dos personas en una noche representado en Stockholm (2013) que de los espléndidos thrillers Que Dios nos perdone (2016) y El reino (2018), casi en sus antípodas estilísticos; es decir, que se pide un público atento y colaborador, muy por encima del distraído y cómodo del cine de acción. La segunda es…
Lo dice un personaje de El crack cero, Rocky, el amigo con quien Germán Areta charla de boxeo: el pasado siempre era mucho mejor. También para José Luis Garci, que lleva rodando más de cuarenta años y sólo en los diez primeros, los que median entre las dos asignaturas (pendiente y aprobada, 1977-1987), su cine se situaba en el mismo tiempo del espectador, un presente donde los personajes adquirían la fuerza de la verdad, el espesor del reconocimiento inmediato.
La directora británica Sam Taylor-Johnson coloca delante de la cámara a su marido en lo que parece más un homenaje-oportunidad para lucirse éste, que un proyecto debidamente pensado. El cónyuge encarna a James Frey, un joven politoxicómano que ha tocado fondo e ingresa en un centro de desintoxicación: allí hay pocas pero estrictas reglas. Se puede ir cuando quiera, pero será expulsado si consume alcohol o drogas, o tiene relación con alguna mujer. A partir de ahí se muestran las fases de rechazo y progresiva adaptación de este tipo nihilista…
El cine y la vida, las películas como historias vividas, la vida como ilusiones (ficciones) que uno quisiera vivir. Y todo ello con el insobornable deseo de felicidad, de encontrar “los años más bellos de una vida” que, en buena definición de Víctor Hugo que figura como pórtico de entrada a la película, están en el futuro. “Los mejores años de la vida son aquellos que aún no se han vivido” dejó dicho el novelista. La hermosa canción de Francis Lai y Calogero abunda en la misma idea que los…
Como se sabe, el día 15 del octavo mes del año medio país celebra, con diversas advocaciones, la fiesta de origen pagano de final de las cosechas. En el caso de Madrid se trata de la Virgen de la Paloma, que se suma a san Lorenzo y san Cayetano, que también cuentan con templos en los barrios señeros de Lavapiés y La Latina. Popularmente es la virgen de agosto, nombre que aquí también se refiere a la protagonista del filme: Eva, una treintañera que pasa la primera quincena del mes…
Las fechas no engañan: entre La pointe courte (1954) y Varda por Agnès, documental terminado apenas unas semanas antes de morir, a finales de marzo de 2019, hay una vida plena dedicada durante 65 años a cine, fotos o arte con imágenes. Muchos años para una obra no demasiado extensa, siempre comprometida y en diálogo con la gente. Lo dice la directora al principio de este trabajo: para hacer una película es necesario inspiración, creación y compartir. Somos muy afortunados al recibir este regalo de película que Varda puso en…
Con similar título al drama de Eugene O’Neill llega a las pantallas, con el eco de los aplausos de Cannes como acompañamiento, Largo viaje hacia la noche, la segunda película del cineasta chino Bi Gan (1989). Una pieza tan pensada como sentida, aunque trate de sentimientos más adivinados que formulados, con notable destreza en el rodaje y ambición en la historia de búsqueda que narra.
Sin duda, la novela con el mismo título en español, El vendedor de tabaco, —distinto de Der trafikant original y, desde luego, más lógico como El estanquero— proporciona al público una experiencia estética de mayor convicción y envergadura. Porque en la película, aunque no carece de interés, la narración esbozada, un tanto deshilachada, no tiene la misma fuerza del texto literario, por más que el director haya intentado mantener el tono del original: “La idea es conseguir encontrar un equilibrio entre la observación precisa del ser humano, una visión más…
Clara y Claire es el sexto largometraje del cineasta Safy Nebbou (Bayona, 1968), la mayoría de ellos adaptaciones literarias. Se trata de un interesante retrato de una mujer de edad madura, profesora de literatura y escritora, Claire, quien dolida por el abandono de un hombre, emprende una huida hacia delante que le depara algunas sorpresas. En buena medida es una película para lucimiento de una actriz —Juliette Binoche prácticamente no sale de la pantalla— que tiene que encarnar a un personaje contradictorio y complejo.
Promocionada por el éxito de dos millones de espectadores en Italia, Como pez fuera del agua es una eficiente comedia para pasar el rato a cargo de Riccardo Milani (Roma, 1958), experimentado realizador de series y películas para televisión. Este dato no es baladí, pues la pieza pedía mayor radicalidad en el tratamiento del tema, pero se ha buscado amoldarla a los parámetros de la televisión mayoritaria y conformista.
